红音堂(国际)唱片矢志记录中国音乐家的艺术精品,并且讲究录音品质,基于追求完美的精神,红音堂每隔一段时间就会将一些近期发行的优秀录音汇总起来,特别挑选出他认为最出色的曲目,以《响·发烧示范碟》的名字推出精选CD,以飨音响爱好者,目的是要让一小撮最讲究录音水平和音乐演绎的发烧友知道,优秀的录音和演绎可以去到什么境界。目前,《响·发烧示范碟》已经出版到第三辑。

《响·发烧示范碟》第三辑中选取了雨果近期重点主推的多张专辑的精华,包括了《密语》、《低音柔情》、《发烧咏叹调》、《琴气》、《雅》、《金胡》、《金声玉振》、《马头琴与古筝》、《雪雁南飞》、《鬼太鼓座·传说》等十张唱片的精彩片断。曲子所涵括的范围相当广,包括民乐、古典、爵士、流行音乐,从独奏到管弦、人声到敲击等等,琳琅满目,不断挑战发烧友的音响系统,考验发烧友的耳力。对于解析、层次、质感的评估,《响·发烧示范碟》都提供了精准的参考乐段,音乐和音响各具特色,让人对红音堂(国际)唱片有一个全面的认识。

这十首经过精挑细选的曲目有何出彩之处?下面就让我们用耳朵一一检验吧。

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《密语》由广音居士张鹤总制作,由张红光、张亚东等十人组成一个强大的编曲小组,并由中央民族乐团二胡首席金玥、笛子演奏家箫王华、古琴演奏家赵晓霞、古筝演奏家李晗等伴奏、青海玉树歌舞团数位团员和声。《响三》选取了《密语》中的《白母度心咒》,以藏传佛教传统音乐为素材,同时又以各种音乐要素为载体并通过专业的音乐技法,整合于当代音乐的创作理念当中,民族与世界对话,传统与现代共融。

经典老歌《相思河畔》选自《低音柔情》,原本是一首被广为传唱的暹罗民谣,原唱是百代EMI的崔萍,1962年流行于台湾,被邓丽君、蔡琴、陈百强等众多歌手所演绎。钱萌生以真挚的情感、出色的唱功将作品的情愫表达得恰如其分。尽管被忧伤的气氛笼罩,钱萌生并没有刻意地去表现,而情感却把握得真实、自然,颇有些“悲而不伤、哀而不怨”的味道。

《黄昏放牛》选自《发烧咏叹调》,是一首美丽的墨西哥民谣,在墨西哥三拍子音乐的特点上,将大提琴、小提琴、人声三者重奏编排,让这首乡村民谣赋了艺术歌曲的高雅情怀;同时民谣吉他的铺底和即兴SOLO又让音乐始终保留着乡村风味。歌者张爽是位有多年功底的美声唱法歌手,独特的中音音色和宽广的音域让她在众多高难唱曲中游刃余地,此处的花腔唱法,让通俗歌曲融进了古典情调。

《月夜》选自《金胡》,乐曲细腻地表达了作曲家刘天华对自然界的感受,以及内心深处的感情和思想。全曲分三段,采用展衍技法,刘天华以二胡的音区及其音质上的优点而拟的谱,将其意想表现得美满。二胡演奏家金玥运用了一唱三叹的技法,将皓月当空的意境表达出来的同时还隐含有丝丝的惆怅。

 《天上的风》选自《马头琴与古筝》,是红音堂第一次尝试用古筝与马头琴演绎蒙古乐曲音乐作品。两者不是保守地将古音再现,而是在New Age音乐编配下,重新塑造中、日、蒙的传统音乐,金满达和沈莉卓这对旅日华人音乐组合希望通过异国文化的交流融合,将中国传统的器乐意蕴表达出来。

《三国幻想曲》选自《鬼太鼓座·传说》,在视觉布局上,在舞台正中央置以一重约20磅的主鼓为主轴,周围以6位男性鼓手环绕,各自擂动作为烘托,音响方位感十分突出,一段段的鼓声令人窒息。《三国幻想曲》在很大程度上是一首能够代表鬼太鼓座高超演奏技艺的作品,聆听者可以在繁复的奏鼓技术中感受到力量的雄浑。

这些曲目有的是录音棚之作,有的是在小型音乐厅录制,不同的录音场地,录音师得面对不同的挑战,而且CD的录音、演绎水平和人的手指一样,难免参差不齐,可见保持一致的高水准需要付出相当大的努力。《响·发烧示范碟》第三辑的后期制作也同样严谨,片基以紫银合金SQCD制作,音质比传统的普通CD有巨大改善。SQCD采用24bit/196kHz的高清母带处理系统进行数字修复、模拟拓展、无损平衡输出等加工,真实还原录音室的原始效果。最后用24bit/196kHz数据直接转换成16bit/44.1kHz格式的CD。同时,以紫银合金的片基精密印制,极大减少了丢码、误码的出现。正如红音堂指出:“完美测试音响不同的动态与效果,是一张高保真的专业艺术欣赏天碟。”环顾市面这类试音碟大都是西洋音乐居多,中乐则屈指可数,实在难得,而《响》则是对系统的控制力、分析力、两端伸延的最好检验软件之一。

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