The Defence of the Sampo（Sampo保卫战）
作者：Akseli Gallen-Kallela（卡雷拉，1865～1931）
国籍：芬兰
创作年份：1896年
代表唱片：西贝柳斯第二交响乐、大洋神女、芬兰颂，EMI唱片公司
收藏地点：芬兰图尔库艺术图书馆
介绍：The Defence of the Sampo是芬兰画家Akseli Gallen-Kallela的浪漫民族主义油画，又被誉为Akseli Gallen-Kallela中最成功的作品之一。该作品的灵感来源于一本叫《Kalevala》（卡勒瓦拉）的芬兰神话故事史诗中。该作品主要描述了史诗中的主要英雄Wainamoinen（万奈摩宁，一位充满智慧的魔法师）为了卡勒瓦拉人民的光明幸福，他在海上挥舞着长剑与偷走神器“Sampo”的Pohjola（波赫尤拉，神话中北方国的一个地名）女巫之间展开的一场争夺战。最终他凭借无比的智慧和勇敢精神，在争夺“Sampo”的战斗中取得胜利，立下了丰功伟绩。
Spring（春）
作者：Sandro Botticelli（波提切利、1445～1510）
国籍：意大利
创作年份：1476～1478年
收藏地点：佛罗伦萨乌菲齐博物馆
代表唱片：雷斯贝基鲁特琴古调与舞曲，EMI唱片公司
介绍：《春》，又名《维纳斯的盛世》，该作品取材于当时的著名诗人波利希安的寓言诗，作品展示了充满着春的欢欣的众神形象，这种对于人性的赞美，具有非凡的美感。但在那些庄重而自信的形象里，总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。《春》从绘画技法来讲由于没有采用当时已在法兰德尔流行的油画技法，而是采用传统的蛋清画法。画面上华丽的装饰效果反而更加强烈。由于蛋清干后会使颜料形成坚硬的一层，是一种透明的颜色，因此在这幅画上我们可以感受到那接近水彩画的纯净、透明的效果。
The Quarrel of Oberon and Titania（奥伯伦与蒂塔尼亚的和解）
作者：Sir Joseph Noel Paton（约瑟夫·诺埃尔·佩顿爵士，1824～1901）
国籍：英国
创作年份：1847年
收藏地点：爱丁堡苏格兰国家美术馆
代表唱片：门德尔松《仲夏夜之梦》、EMI唱片公司
介绍：《奥伯伦与蒂塔尼亚的和解》是一幅以神话传说而绘制的作品，以象征的寓意与丰富的幻想为特点。画面上和解之后的奥伯伦和蒂塔尼亚安详地睡去，象征和解的生灵站立在画面的焦点位置，引人注目。周围草木茂盛，百花盛开，万物自由，他（它）们载歌载舞，享受着宁静平和的时光。美丑截然分开，光明与黑暗亦泾渭分明。这是一幅充满诗情画意、充满浪漫想象的作品，画家以精湛的技巧，描绘了主要角色及众多的生灵形象，给人以美好的印象。
Salome Dancing before Herod（在希律王面前舞蹈的莎乐美）
作者：Gustave Moreau（古斯塔夫·莫罗，1826～1898）
国籍：法国
创作年份：1876年
收藏地点：古斯塔夫·莫罗博物馆
代表唱片：莎乐美，Decca唱片公司
介绍：“莎乐美”这个圣经传说人物是莫罗作品中的女性形象，这幅画取材于《圣经》中的《莎乐美在希律王前跳舞》。在莫罗笔下的莎乐美已缺乏了那种纯真的女性美。她往往情态诡秘，使人观后觉得毛骨悚然。这个形象在其他画家的作品中一般不脱离圣经的内涵：莎乐美怀着欢愉的情绪凝视着施洗约翰的头，但莫罗则大胆地赋予一种隐喻性：表现施洗约翰的头从盘中徐徐升起；或以东方式佩环装饰来装扮这个妖冶的女子。他这种表达方式却遭受过别人评击，说他是“对现代世界的彻底反动” 。但作者认为这些以“莎乐美”为形象的作品是反映出当代的妇女气质，这只是画家的一种描写的题的方法而已。
Peasant Wedding（农民的婚礼）
作者：Pieter Bruegel（彼得·勃鲁盖尔，1525～1569）
国籍：荷兰
创作年代：1565年
收藏地点：维也纳的艺术史博物馆
代表唱片：德沃夏克第九交响乐、奥赛罗序曲，Decca唱片公司
介绍：这幅画的制作年代,正是人民群众处在最激烈的反圣像崇拜运动的前夕。参加婚礼的宾客脸上没有欢乐情绪,仅仅是一种民俗聚会。有评论家说,在这幅画上有三个农民形象表现了一种恐惧或困惑难解的心情,他们瞧着前方,似乎关注着画外的信息。说这可能是暗指圣经故事伯沙撒设宴纵饮。故事说墙上当时出现了文字寓言：劫掠神殿中宝物并企图飞黄腾达的人将归于灭亡。关于这种解释,因未获充足的史料,未敢妄断。但就这幅画面上看,一切比较静穆,坐着的和站着奏风琴的农民都不够俏皮,画家似乎隐喻这些善良的农民对世事、对于当前一触即发的宗教事件,几乎持一种静观和警惕的态度。
Le Reprimande/Une Jeune Fille querellée sa Mère（园丁的女儿）
作者：Pierre Antoine Baudouin（皮埃尔· 安东尼·包都安，1723～1759）
国籍：法国
创作年份：不详
收藏地点：不详
代表唱片：园丁的女儿，Decca唱片公司
介绍：此作品是著名芭蕾舞音乐剧《园丁的女儿》的创作灵感，这部芭蕾舞剧向人们描述的是一个法国民间故事，故事发生在法国乡村，年轻漂亮的Lise与农夫Thomas两人彼此相爱，但其寡妇妈妈Simone想强迫女儿嫁给一个有钱有势的酒庄主人的白痴儿子，但却遭到女儿Lise的强烈反抗，最后Lise终于和自己的意中人汤马斯结婚，并得到母亲的祝福。这幅作品中，Lisa因与Thomas幽会而被母亲发现。当时，Lisa衣衫零乱，正在哭泣，她的寡妇母亲Simone在麦草仓里斥责她，此时她的男友正匆忙奔上楼去，试图逃走，画面左上方还隐约看见Thomas奔上楼梯的两条腿。
The Isle of the Dead (死之岛）
作者：Arnold Bocklin（阿诺德·勃克林、1827～1901）
国籍：瑞士
创作年份：1880年
收藏地点：瑞士巴塞尔美术馆
代表唱片：拉赫曼尼诺夫第一交响乐、死之岛，DG唱片公司
介绍：《The Isle of the Dead》系列油画是瑞士画家Arnold Bocklin（勃克林）最钟爱的题材之一，与其相同题材的作品总共有5幅。其中，这幅作品被认为是最受争议且最精彩的作品。勃克林从大自然中精心挑选物象加以组合，创造出奇特的氛围。在画中，死之岛中峭壁林立，阴森可怖，只有一船可达，站在船上且穿白衣者为死神，在他面前横放着一口白色的棺材。他主要是把新鬼渡往不归之地，引发观者对死亡的思考。另外，俄国著名作曲家Sergei Vassilievitch Rachmaninoff（拉赫曼尼诺夫）也曾欣赏过这幅作品，并以“震怒之日”为主题创作了《死之岛》这部音乐作品。
Jupiter and Thetis（朱庇特与忒提斯)
作者：Jean-Auguste-Dominique Ingres(安格尔、1780～1867)
国籍：法国
创作年份：1811年
收藏地点：法国普罗旺斯埃尔市博物馆
代表唱片：莫扎特第40、41号交响曲，DG唱片公司
介绍：Jean-Auguste-Dominique Ingres在创作这幅作品时受到了学院式的正统观念所影响。他总是把神话故事和圣经题材视作自己创作的重要源泉。这幅画如果拿开左边那个变了形的忒提斯就成了一幅极其枯燥的作品，且忒提斯的形象明显地夸张，色彩运用得不理想，只能说用来装饰而已。但在细节刻画上，此作品却又是一幅十分完备的学院派作品。尽管如此，后代的美术史论家仍然十分肯定这幅画的浪漫主义手法。安格尔他并没有拘谨于形的问题，恰恰相反，有时他也不依色彩的组合，仅凭线条使他也有可能对各种感情因素作随心所欲的表达。
The Sea Of Ice(冰海)
作者：Caspar David Friedrich（弗里德里希，1774～1840）
国籍：德国
创作年份：1823年
收藏地点：不详
代表唱片：贝多芬钢琴奏鸣曲集、DG唱片公司
简介：该作品又名《冰海沉船》，是收藏家Johann Gottlob委托作者所作的画，内容是要表达南/北方的自然景象。但画中所描绘的却是一艘英国皇家海军舰艇在一个破碎的冰水中沉没的景象，薄冰堆积形成的效果，冰块看起来给人的感觉很像一块墓地，或石墓碑，其边缘伸向天空。该船基本已经沉没，仅是在右侧可见船尾。后来，这幅画给法国雕塑家David d'Angers造成持久的影响。他认为弗里德里希已经完全理解如何表达伟大的斯卓格斯自然景观，但他有一个阴暗的思想，让作品的结构过于激进。因此而让弗里德里希在去世以后，作品依然无法卖出。
富岳三十六景·神奈川冲浪
作者：葛饰北斋，1760～1849
国籍：日本
创作年份：1831年
收藏地点：日本葛饰北斋美术馆
代表唱片：德彪西“大海”，Telarc唱片公司
介绍：“富岳三十六景”不仅是北斋的代表作，同时也是众多描绘富士山作品中之翘楚，享有浮世绘版画最高杰作的美誉。此画被梵高喻为“鹫爪”的惊涛骇浪激起飞沫，即将吞噬小舟。北斋把视点降低，彷佛自己在小舟中随波翻腾，仰望浪头及富士山，身历其境地捕捉住整个场面，将大自然排山倒海的逼人气势抒发得淋漓尽致，其绝妙之处，只可意会难以言传。然而这幅珍品，并非一朝一夕而成，北斋于享和至文化年间（1800年左右）所发表的西洋风格版画中，有过类似的作品，换言之，前后共历经了三十年漫长岁月，才将这意象逼真的画面完成。
